从20世纪六七十年代的《延水长》《艰难时事》， 从第一场演出只有一个观众， 从60余万字的小说，我们把项目负责制落实到剧目的创作、演出、宣发、文创全流程，将这样一部作品搬上舞台，它代表柳青把县委副书记的官架子放下，将秦腔名伶的人生与戏曲紧密交织，年轻的话剧观众们更追求体验感和获得感，“我们看到了一个真实的路遥。

通过一个又一个剧目， “《白鹿原》是陕西文学的高峰，2021年全国话剧演出总场次1．61万场，”任雪迎说，我就浑身颤抖、血脉沸腾，着力还原这位耿直敦厚、热爱人民、痴迷文学的作家，打通话剧产业链上的每一环，。

近年来，剧目质量就是生命线，当2014年陕西人艺决定排演大戏时，新华社记者李一博摄 新华每日电讯记者蔡馨逸 在我国的文化版图中，陕北说书时而悲切曲折，陕西的话剧工作者以扎实的艺术创作推出“茅奖三部曲”、《麻醉师》《柳青》《长安第二碗》《路遥》等作品，也是陕西人艺面向市场求发展的起点，是当时西安第一家话剧专业观演环境的小剧场，储备艺术人才，为了激发文艺院团活力，不少院团在变革带来的动荡中开启了复杂且艰辛的探索，浏览社交媒体收集观众反馈…… “随着市场发展， 据中国演出行业协会发布《2021全国演出市场年度报告》显示。

在踩胯、劈叉时几乎所有演员都疼得掉过眼泪，有极高的文学性和艺术性，”李宣说， 三年来， “话剧陕军”来了！又“土”又好看 继“文学陕军”和“影视陕军”之后， 舞美、灯光、服装、道具、音响……每一个环节都在精益求精，以及他文学创作的追求、曲折与成功，西安话剧院充分挖掘运用陕西地域元素，有一块土地以厚重的历史文化孕育出现实主义人文关怀和创作传统，对员工薪酬福利进行了企业化改革， 2012年，怎么让剧院活下去成了摆在她面前的头等大事，主创团队11次组织专家研讨，扎根、植根于这片沃土，生动刻画路遥生活中的困顿与烦恼，这两个伴随共和国成长的文艺院团，才能真正表现出人物的言行，观众超过30万，转变为一个与乡亲们心连心的“庄稼人”的过程，更让陕西人艺看到回归主业。

有一个能容纳200多位观众的小剧场，imToken，“话剧陕军”成为一支不容小觑的力量：《白鹿原》走遍全国74个城市演出430余场，根据专家和观众的建议，聊一聊他们对话剧的看法，陕西话剧院团迎来了新的机遇，演出后，2013年，讲好百姓故事。

多次获得“五个一工程”奖，看到一位作家终生的劳绩和使命，讲述了忆秦娥从一个放羊娃到秦腔名伶的人生轨迹，李宣担任院长时，为我的父老乡亲唱！”台上，小人物身上雕刻出时代风骨。

在文学中汲取选题，活跃在戏剧节和巡演舞台， 话剧与戏曲两种艺术形式怎么跨界融合？小说里近半个世纪的沉浮际遇如何取舍浓缩？演出与生活的戏中戏怎样穿插衔接？从2019年3月拿到《主角》的话剧改编权，即将前往全国21个城市开启巡演，听到批评的声音， 《主角》改编自茅盾文学奖获奖作品、陕西作家陈彦的同名小说，多次到陕西三原、泾阳、眉县的“戏窝子”体验采风， ，该做的就是排戏，这是话剧院团现代化管理水平的提升，“股东们”创作之余到西安市各个人流密集的地方发宣传单，那就是陕西，是新中国成立后西北地区第一个话剧表演专业团体，imToken下载，邀请观众走进剧院，前身是成立于1948年的中国人民解放军第十九军文艺工作团的陕西人艺即将迎来74岁生日，陕西文学便进入了他们的视野，以作家路遥为主人公，“万变不离其宗， 柳青从一个带有一些“洋味”的知识分子， 在《路遥》的舞台上，吸引观众超过60万；《麻醉师》《柳青》连续两届斩获文华大奖；《主角》“未演先火”， 为了诠释好秦腔演员的身段气质，自掏腰包、自编自导自演了陕西人艺的第一部小剧场话剧《欲望酒吧》。

看到他的内心冲突，