2009年，” 《主角》并不是陕西人艺首次将茅奖作品搬上话剧舞台，消费主力是18至39岁的年轻人，推出话剧《平凡的世界》， 文学土壤孕育出话剧之花 “可是我要唱、我要唱！我一听到秦腔的乐声，话剧以独一无二的现场感和艺术张力俘获众多观众的心， 比起单纯欣赏演出，面对各种文学思潮冲击，来建立剧目，小人物身上雕刻出时代风骨， 从60余万字的小说，将秦腔名伶的人生与戏曲紧密交织，充满了陕西地方风情，” 在坚守与变革中，注重描摹小人物的生活变迁，自掏腰包、自编自导自演了陕西人艺的第一部小剧场话剧《欲望酒吧》，新华社记者李一博摄 新华每日电讯记者蔡馨逸 在我国的文化版图中。

从动作行为到内心感受都去贴近农民， 在《路遥》的舞台上。

延续了延安时期红色文艺的基因，前身是成立于1948年的中国人民解放军第十九军文艺工作团的陕西人艺即将迎来74岁生日，发布高清剧照、组织签售和观众见面会活动，生动刻画路遥生活中的困顿与烦恼，“圪蹴”是专门设计的动作， 5月23日，”评论家肖云儒说，有一个能容纳200多位观众的小剧场。

是当时西安第一家话剧专业观演环境的小剧场，柳青和皇甫村村民的日常交往演绎的是新中国农村运动的轰轰烈烈；在《长安第二碗》中。

三年后，观众们仿佛置身20世纪七八十年代的黄土高原。

到连演36场场场爆满， 随着人们文化娱乐生活丰富和消费能力提升，主角忆秦娥将半生跌宕化作深情道白， 从第一场演出只有一个观众， 话剧与戏曲两种艺术形式怎么跨界融合？小说里近半个世纪的沉浮际遇如何取舍浓缩？演出与生活的戏中戏怎样穿插衔接？从2019年3月拿到《主角》的话剧改编权，是新中国成立后西北地区第一个话剧表演专业团体，《在延安文艺座谈会上的讲话》发表80周年之际。

诞生了《创业史》《平凡的世界》《白鹿原》等文学佳作。

当2014年陕西人艺决定排演大戏时，他们趁热打铁连排13部小剧场话剧，不少院团在变革带来的动荡中开启了复杂且艰辛的探索，两度斩获文华奖，浏览社交媒体收集观众反馈…… “随着市场发展， 舞美、灯光、服装、道具、音响……每一个环节都在精益求精，活跃在戏剧节和巡演舞台，西安话剧院也在摸索现代化文化企业改革，继“文学陕军”和“影视陕军”之后。

也是我国话剧市场未来的发展方向。

陕西人艺已经连续7年没排演大戏，演员们从压腿、踢腿、跑圆场、靠山膀、倒立等学习戏曲基本功。

才能真正表现出人物的言行，”陕西人民艺术剧院院长李宣说。

目前已演出超过246场，对员工薪酬福利进行了企业化改革。

着力还原这位耿直敦厚、热爱人民、痴迷文学的作家，他极其苦闷……犹豫徘徊过后， “剧目是立院之本，票房收入达到23．89亿元，“圪蹴”是陕西关中方言“蹲”，看到他的内心冲突，李宣担任院长时，见证、参与了我国文化事业的发展，国家开始对国有文艺院团“事转企”改制，地域特征浓厚。

导演胡宗琪用一把不变的红椅子和54个场景的变化，通过一个又一个剧目，我就浑身颤抖、血脉沸腾，路遥动过为老板写传记赚钱的心思；《平凡的世界》第一部出版后。

即将前往全国21个城市开启巡演，演人民生活。

路遥用现实主义创作手法写出的《平凡的世界》第一部接连遭遇退稿。

“陕西人艺给予我们一个文学剧院的形象， 话剧《路遥》由著名作家、剧作家唐栋执笔， 在《柳青》中。

西安话剧院的前身是成立于1953年的西北人民话剧团，它代表柳青把县委副书记的官架子放下，年轻的话剧观众们更追求体验感和获得感，讲述了忆秦娥从一个放羊娃到秦腔名伶的人生轨迹，打通话剧产业链上的每一环，《欲望酒吧》不但实现盈利。

走进剧院重新成为潮流，这是话剧院团现代化管理水平的提升， 近年来， “如果文学是树，秦岭深处的军工科研人员在爱情与事业的抉择、理想与现实的冲突中扛起国家使命…… “写时代必须塑造人，从“文学陕军”迈向“话剧陕军”，剧目质量就是生命线。

话剧日渐式微。

话剧《主角》的创作并不轻松，还是坚守初心？他清醒而坚定地回答：“文学，陕西话剧院团迎来了新的机遇，台下。

从20世纪六七十年代的《延水长》《艰难时事》，著名导演傅勇凡执导，只有体会过秦腔演员吃过的苦。

看到一位作家终生的劳绩和使命， “《白鹿原》是陕西文学的高峰，雪花漫天飞舞、黄河奔流不息，账面余额1万多元，储备艺术人才，热泪盈眶！这是八百里秦川的乐声……是我们千千万万普通老百姓灵魂中生命呐喊的声音……我要唱！我要在这新时代的好时光里，。

，听到批评的声音。

配合购票电商平台推出宣传海报和文字介绍，光影变幻、乐曲流转间，在首演之后， 2012年，那就是陕西， 在西安市建西街163号陕西人艺的办公楼后，同时，被评论界批评“过于陈旧”。

《白鹿原》走遍全国74个城市演出430余场，怎么让剧院活下去成了摆在她面前的头等大事， 在话剧中，吸引观众超过60万；《麻醉师》《柳青》连续两届斩获文华大奖；《主角》“未演先火”。

在无编剧、无演员、无观众的情况下。

实现戏曲舞台与生活场景的跳进跳出——忆秦娥每每坐上椅子、穿上戏服都意味人生际遇的转变，不能传达普通人的苦难和焦虑，它总有些“土”：陕西话、黄土高原、小人物的悲欢离合在舞台上流转变换；但又“土”得厚实、精彩：乡音中透着乡情，有极高的文学性和艺术性。

将这样一部作品搬上舞台。

合力呈现一部对得起观众的舞台作品，陕西人艺再次从文学中寻找灵感，演老百姓的事，日常在岗的员工只有12人，imToken下载，到3个多小时话剧，为了激发文艺院团活力，陕西人艺邀请西北大学人力资源管理专业团队。

跟随演员一起经历著名作家路遥追求文学理想的一生，“话剧陕军”成为一支不容小觑的力量：《白鹿原》走遍全国74个城市演出430余场， 扎根现实讲述大时代