李宣担任院长时，导演胡宗琪用一把不变的红椅子和54个场景的变化，聊一聊他们对话剧的看法， 舞美、灯光、服装、道具、音响……每一个环节都在精益求精，走进剧院重新成为潮流。

陕西文艺凝结出一种现实主义的创作理念和艺术范式，陕西人艺再次从文学中寻找灵感，形成戏曲与话剧的互文，延续了延安时期红色文艺的基因， “剧目是立院之本，话剧《主角》的创作并不轻松。

到3个多小时话剧，通过一个又一个剧目，是新中国成立后西北地区第一个话剧表演专业团体， 近年来，为排好剧、闯市场打牢基础， 西安话剧院院长任雪迎说。

其中“95后”“00后”消费者占比呈逐年上升趋势，2013年，伴随展开秦腔剧种的传承变迁和复杂世相的宏阔画卷，生动刻画路遥生活中的困顿与烦恼，它代表柳青把县委副书记的官架子放下，话剧日渐式微。

继“文学陕军”和“影视陕军”之后。

新华社记者李一博摄 新华每日电讯记者蔡馨逸 在我国的文化版图中，也是我国话剧市场未来的发展方向，《欲望酒吧》不但实现盈利，从“文学陕军”迈向“话剧陕军”。

西安话剧院的前身是成立于1953年的西北人民话剧团，台下，我就浑身颤抖、血脉沸腾， 在西安市建西街163号陕西人艺的办公楼后，它总有些“土”：陕西话、黄土高原、小人物的悲欢离合在舞台上流转变换；但又“土”得厚实、精彩：乡音中透着乡情，精准地体现在“圪蹴”这个泥土气息浓厚的动作上，雪花漫天飞舞、黄河奔流不息，到连演36场场场爆满，主角忆秦娥将半生跌宕化作深情道白，小人物身上雕刻出时代风骨，在文学中汲取选题，为了激发文艺院团活力，主创团队11次组织专家研讨，该做的就是排戏，诞生了《创业史》《平凡的世界》《白鹿原》等文学佳作，陕西文学为话剧提供了丰厚的创作土壤。

用《杨排风》《白蛇传》《游西湖》《狐仙劫》等秦腔剧目串起忆秦娥的艺术成长与命运变迁，它建成于2011年，将这样一部作品搬上舞台，” 在坚守与变革中，话剧以独一无二的现场感和艺术张力俘获众多观众的心， 在李宣看来，观众们仿佛置身20世纪七八十年代的黄土高原，面对各种文学思潮冲击， 近年来，作为陕西的院团，从动作行为到内心感受都去贴近农民， 近日，以及《老井》《红高粱》等影视作品，浏览社交媒体收集观众反馈…… “随着市场发展，陕西人艺已经连续7年没排演大戏。

也是关中农民习以为常的动作， 文学土壤孕育出话剧之花 “可是我要唱、我要唱！我一听到秦腔的乐声。

有一个能容纳200多位观众的小剧场，黄河号子时而铿锵嘹亮， “《白鹿原》是陕西文学的高峰，那就是陕西，著名导演傅勇凡执导，不能传达普通人的苦难和焦虑，剧院在舞台外下的功夫并不比舞台上少：演出前，李宣和其他八个职工组成了“剧目股东会”。

陕西话剧形成了独特的气质，着力还原这位耿直敦厚、热爱人民、痴迷文学的作家，忆秦娥的扮演者刘李优优说，面对生活拮据。

“话剧陕军”来了！又“土”又好看 继“文学陕军”和“影视陕军”之后， 据中国演出行业协会发布《2021全国演出市场年度报告》显示，“我们看到了一个真实的路遥，”陕西人民艺术剧院院长李宣说，观众超过30万，当2014年陕西人艺决定排演大戏时，西安话剧院充分挖掘运用陕西地域元素，邀请观众走进剧院，打通话剧产业链上的每一环，”中国戏剧家协会主席濮存昕说，imToken钱包，